11月17日，由广东美术馆主办的“山高水长心曲万端——李可染、李玉双父子艺术对话展”，将于广东美术馆首次展出。本次展览由广东美术馆馆长王绍强担任策展人，著名批评家皮道坚、殷双喜担任学术主持。据悉，本次展览是首个深度呈现“李家山水”父子艺术的大展，诸多一手文献资料及罕见作品将首次亮相。
李可染是20世纪著名的中国山水画大师之一，师从齐白石，被学界认为是“古典山水向现代山水过渡这一历史阶段的大师”。他以“对景写生”的方法恢复了山水画艺术对大自然生机与活力的敏感，创造了一种墨色浓重、光影明灭、“墨团团里黑团团，墨黑丛中天地宽”的新时代山水画风格。而他自成体系的绘画思想，形成了活跃于画坛的“李可染学派”。
作为李可染长子，李玉双的绘画在采用传统水墨媒介(宣纸、毛笔、水墨)的同时也会通过丙烯、油画等形式多样的媒材，思考传统绘画语言及其相关媒介的现当代转换。他坚持写生创作，形成了独特的方法论。近年来，李玉双在北京的今日美术馆、亚洲艺术中心、国家大剧院等场馆中都举行过个人展览。
在追求艺术本源这条路上，父子二人志同道合;在艺术表现方式上，二人又各自突破，父子两人相互辉映的道路，是对“李家山水”艺术内核的不断凝练，更是对中国绘画在大时代浪潮变迁中的纵横耕耘。
即将登陆广东美术馆的“李家山水”大展究竟有哪些亮点，小南带你一睹为快!
●亮点1：多幅罕见作品首度面世
本次展览将携大批一手文献资料及罕见作品与观众见面。展览将呈现共计逾300件展品，包括父子两人的绘画、笔记、研究模型、历史影像、文献资料、手稿等，对两位艺术家在各自时代交织的艺术发展之路进行全方位的深度解读。《漓江泛舟》李可染纸本设色60年代
●亮点2：反映80年中国艺术变迁
本次展览呈现从20世纪30年代至今跨度80余年的李可染与李玉双父子的艺术创作，记录下那些特定的时代特征。上世纪40—50年代，新中国成立之初，齐白石、李苦禅、王朝闻与李可染等艺术家展开思想碰撞，对中国现当代艺术产生了深远影响，也对李玉双艺术方向产生深远的影响。
经过时代的激荡，李玉双的艺术不仅激情洋溢地展示了那一代人特有的阳光、刚健的“时代之美”，更深刻地见证了这种美的自我超越与升华。
●亮点3：解码“李家山水”核心命题
李玉双过人的绘画天赋以及对山水画艺术的终生挚爱，无疑来自其父的影响和环境的熏陶，但“李家山水”却并非全然“得于家传，父作子述”。
在追求艺术本源这条路上，李可染、李玉双父子二人志同道合;在艺术表现方式上，二人又各自突破。正如李玉双所言，“我父亲解决了中国画中‘黑’的问题，我要解决的是‘色彩’问题。我依然在传承‘李家山水’的精神，传承的是‘李家山水的魂’。”《秋风吹下红雨来》李可染纸本设色1982
父子两人相互辉映的道路是对“李家山水”艺术内核的不断凝练，更是对中国绘画在大时代浪潮变迁中的纵横耕耘。本次展览中，李玉双将通过作品与父亲李可染展开“对话”，就“中国绘画与西方绘画关系”“艺术当随时代”“绘画与自然界的意境”“艺术家的艺术系统建设”等两代艺术家面对的核心问题进行探讨。
●亮点4：李玉双近年新作亮相
李玉双有着自己独特的创作方式。他将写生视为生活的一部分，理工科的知识结构背景促使他在写生时融入自然科学的视角，从而形成一套独特的观察方法和绘画体系。他本人将之称为“光编码”画法。李玉双将带来数幅2020—2021年新作在本次展览首次面向公众展出，包括《光的沐浴》《听雨》《林之谧》《碧野仙踪》等。《空山不见人，但闻扫叶声》李玉双纸本油画1981年
●亮点5：“绘画世家”家风如何炼成
在艺术道路上，李可染是李玉双的启蒙者，而李玉双又激励了李可染进行创新，彼此促进，在创作和风格上寻求突破。展览将展出李可染与李玉双共同创作的作品《漓江胜境》(李可染示范，李玉双接着完成)、父子二人交流书信、李可染书赠李玉双书法作品等展品，从中可见父子二人间深厚的创作纽带与“李家山水”诞生背后的家庭教育。李玉双的研究笔记
怎样解读李可染的绘画理论?作为李可染长子，李玉双颠覆性的绘画方法从何而来?艺术世家如何传承与发展?相信在这次大展中，观众们能从作品中找到这些问题的解答。
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